BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Студия новой музыки - ECPv4.9.14//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:Студия новой музыки
X-ORIGINAL-URL:https://studionewmusic.ru
X-WR-CALDESC:Мероприятия для Студия новой музыки
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Moscow
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:MSK
DTSTART:20250101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20250610
DTEND;VALUE=DATE:20250616
DTSTAMP:20260924T095908
CREATED:20250503T072039Z
LAST-MODIFIED:20250606T154027Z
UID:2037-1749513600-1750031999@studionewmusic.ru
SUMMARY:ПСИХОГЕОГРАФИЯ:  ИССЛЕДОВАНИЕ О ДВИЖЕНИИ
DESCRIPTION:V Всероссийские семинары новой музыки\nПСИХОГЕОГРАФИЯ: ИССЛЕДОВАНИЕ О ДВИЖЕНИИ\nс 10 по 15 июня\nМосковская консерватория \n\nАнсамбль «Студия новой музыки» и Центр современной музыки Московской\nконсерватории в пятый раз проводят Всероссийские семинары новой музыки. За\nвремя существования проекта в нем приняло участие более 100 молодых\nкомпозиторов\, исполнителей и дирижеров из разных регионов России\, в числе\nкоторых Москва\, Екатеринбург\, Елец\, Казань\, Краснодар\, Магнитогорск\, Нижний\nНовгород\, Ростов-на-Дону\, Саратов\, Уфа и др.\nV Семинары проходят под общей темой «Психогеография: исследование о\nдвижении» и организованы как лаборатория по созданию и реализации музыкальных\nперформансов в сотрудничестве с режиссерско-актерской группой — выпускниками\nМИР-7. \nК участию в проекте приглашаются молодые композиторы и исполнители до\n35 лет. Куратором семинаров выступит композитор\, доцент Московской\nконсерватории Ольга Бочихина. \nПриём заявок — до 20 мая. \nРегистрация для композиторов\nРегистрация для исполнителей\nРегистрация для перформеров \n\nО теме семинаров\nТворческие исследования и практики\, запланированные в рамках семинаров\, восходят\nк идеям\, которые в середине ХХ века озвучивали французские философы и социологи\nситуационисты. Благодаря им появилось новое направление — психогеография — в\nрамках которого изучались взаимодействия человека\, пространства и архитектуры.\nСитуационисты считали\, что городская среда состоит из изменчивых перетекающих\nдруг в друга атмосфер. «Дрейфуя» по спонтанным маршрутам\, они исследовали эти\nатмосферы и старались понять\, как разные географические среды воздействуют на\nэмоции и поведение людей.\nПсихогеография позволяет увидеть знакомые места с другой стороны. На Семинарах\nкомпозиторам и исполнителям будет предложено иначе взглянуть на уже готовые \nархитектурные формы\, помыслить их с точки зрения звуковых и перформативных\nпрактик.\nРаботая над проектами вместе с режиссерско-актерской группой\, участники обратятся\nк двум элементам современного урбанистического пространства. Первый — это\nстихия движения\, наполняющая Большой Город. Движение является неотъемлемым\nкомпонентом нашего существования в пространстве. Оно связано с жизненной\nэнергией — за счет него обеспечивается кровоток. Также оно связано с музыкальной\nэнергией — ведь звук всегда существует в движении.\nВторой элемент — это перекресток\, который является местом встречи\, сталкивает\nмежду собой разные движения\, останавливает\, принимает\, перемешивает и\nпреобразует. Ольга Бочихина: «Это история про связь между берегами реки и ее\nпотоком\, который никогда не прекращает своего движения. Это история про\nлабиринты\, коридоры\, мосты\, круги различных литературных текстов\, которые\nнеожиданным образом могут ожить в неожиданных архитектурных декорациях.\nНапример\, под сводами променада второго этажа Малого зала консерватории.\nФорма движения по кругу и дантовские круги и сферы: где и как они могут\nвстретиться? Это игра в движение и перекресток\, где сосуществуют\nпараллельные вселенные\, это Игровая Вселенная». \n\nПубличная программа\nВторник\, 10 июня\n106 класс\nМосковской консерватории \n14:00\nДарья Луценко\nИскусство музыкального перформанса: тело и звук \nИсполнительское искусство XXI века включает в себя множество различных практик\, когда музыкант «выходит» за рамки текста произведения и его воспроизведения.\nКонцептуальность современных партитур требует многозадачности\, в частности это обусловлено синтезом разных жанров и видов искусств. В исполнении задействуется\nмножество параметров\, связанных с непосредственным отражением концептуальной составляющей. Инструментальный театр\, импровизация и перформанс уже являются\nпривычными практиками для нашего времени. Что же является объединяющим фактором для этих явлений в музыке? Рассмотрим\, как могут быть реализованы различные\nконцепции относительно музыкального перформанса на примерах произведений для театра\, камерных выступлений и электронных лайв сетах.\nРегистрация \n16:00\nОльга Бочихина\nЗвуковой поворот и современные звуковые практики\nЧто значит разработать звуковую ситуацию\, исследовать звуковую тему\, создать звуковой скрипт? Как связать воедино слуховой опыт\, действие\, сочинение\, каналы восприятия\,\nобраз и историю? Что значит создать и смоделировать звучащую и действующую среду — самопорождающуюся и саморазвивающуюся\, с внутренними звуковыми законами и\nигровыми стратегиями? Как открыть мир звукового? Я поделюсь своими размышлениями\, инспирированными последними художественными проектами с моим участием: «Кафка в Афинах»\, «Звучащий дом Софии» и моим авторским учебным курсом «Опыт звука» для актеров\, реализующимся как совместная программа ГИТИСа и Электротеатра Станиславский.\nРегистрация \n\nСреда\, 11 июня\nКонференц-зал Московской консерватории \n11:00\nДмитрий Мазуров\nТворчество на стыке академической и популярной музыки\nКак совмещать далекие формы музыки и существовать в творческом двоемирии? Это\nвопрос не только стиля\, но часто и взаимоисключающих аудиторий. Оставаясь\nаутентичным одной культуре\, автор невольно становится «вульгарен» в другой. Возможно\nли это совмещать в ситуации\, когда по-другому и не могло быть? О своем творческом пути\nи методе работы расскажет композитор Дмитрий Мазуров.\nРегистрация \n13:00\nФедор Софронов\nИстория музыкального перформанса\nОт практик футуристов и дадаистов к американским экспериментам 60-х — так можно\nобвести границы\, в которых мы можем говорить о зарождении музыкального\nперформанса. Поговорить об истории и о том\, как менялся перформанс в исторической\nперспективе — задача лекции\, которую прочитает Федор Софронов\nРегистрация \n\nЧетверг\, 12 июня\nКонференц-зал Московской консерватории \n13:00\nЕвгения Изотова\nНовая музыка в поисках новой нотации\nМузыкальная нотация всегда развивается в ответ на запросы композиторской практики\,\nадаптируясь к новым стилям и техникам. ХХ век\, с его радикальными экспериментами\,\nпотребовал значительного расширения и обновления нотного письма. И\, к нашему\nудивлению\, многие «новые» символы\, термины и явления оказываются отголосками\nпрошлого. На лекции мы увидим\, как композиторы разных эпох приходили к схожим\nрешениям\, какая параллель между графической музыкой Эрла Брауна и партитурами\nПозднего Средневековья\, и что общего между нотацией новых исполнительских техник\nдля духовых и старинной лютневой табулатурой.\nРегистрация \n\nПятница\, 13 июня\nКонференц-зал Московской консерватории \n11:00\nИгнат Красиков\nНе нотами едиными: перформанс\nПерформанс предлагает переосмысление традиционного взгляда на академическую\nмузыку как на статичный текст партитуры. Исполнение – это сложный и многогранный\nпроцесс\, в котором музыка становится событием\, обусловленным телесностью\nисполнителя\, пространственной и коммуникативной динамикой\, а также контекстом\nвосприятия. Мы рассмотрим ключевые концепции перформанса в академической музыке\,\nпроанализируем влияние интерпретации и невербальных элементов на смысл\nпроизведения и проследим\, как новаторские практики XX и XXI веков трансформируют\nотношение к границам между композитором\, исполнителем и слушателем.\nРегистрация \n13:00\nТатьяна Яковлева\nМульти-\, интер-\, и трансмедиальность в музыке\nМузыка всё чаще включает в качестве медиумов не только звуки\, но жесты\, видео\, свет и\nсамые разные девайсы — специально созданные объекты и музыкальные инструменты.\nКомпозиторы разрабатывают разные способы связей между ним\, объединяя\nтехнологичное и акустическое\, человеческое и машинное. На лекции разберем их\nосновные свойства\, на примере мультимедиальных\, интермедиальных и трансмедиальных\nсочинений из творчества композиторов конца XX-начала XXI века.\nРегистрация \nДискуссия «Пересочинение реального» \n
URL:https://studionewmusic.ru/event/%d0%bf%d1%81%d0%b8%d1%85%d0%be%d0%b3%d0%b5%d0%be%d0%b3%d1%80%d0%b0%d1%84%d0%b8%d1%8f-%d0%b8%d1%81%d1%81%d0%bb%d0%b5%d0%b4%d0%be%d0%b2%d0%b0%d0%bd%d0%b8%d0%b5-%d0%be-%d0%b4%d0%b2%d0%b8%d0%b6%d0%b5/
LOCATION:Московская консерватория\, Большая Никитская 13/6\, Москва\, 125009\, Russian Federation
CATEGORIES:Семинары
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://studionewmusic.ru/wp-content/uploads/2025/05/ПСИХОГЕОГРАФИЯ-1-e1788971556793.png
END:VEVENT
END:VCALENDAR